Concert en Grèce

La Grèce, c’est bon pour le chœur

Voici un exemple de partage culturel réussi.

Je suis parti en Grèce avec un chœur français – la Gondoire – pour les accompagner au piano, à l’occasion d’un concert sur l’île de Samos. 

Partage culturel, car le concert a réuni le chœur français et un chœur grec. 

Et, plus largement, un partage culturel par la rencontre de deux cultures différentes, nous Français ayant travaillé pour l’occasion deux chants en grec, et eux grecs ayant travaillé deux chants en français.

Le concert a eu lieu dans un théâtre d’extérieur « à l’antique », surplombant la ville de Samos.

Le chef français était Alain GUILLOUZO, le chef grec Giorgos KOUMARADIOS, la pianiste grecque Melachroini VASILEIOU.

Le voyage de Bada

Recueil co-écrit avec Pascal PROUST  

Troisième collaboration avec Pascal PROUST, et le célèbre Arthur LANONE à l’illustration !

Paru aux Éditions Fertile Plaine, cet opus 3 de notre nouvelle collection Je joue je colorie est un recueil pédagogique de 10 pièces pour trompette et piano, niveau débutant.

Le principe de la collection est toujours respecté : 10 morceaux originaux, avec mp3 d’accompagnement, et en pleine page 10 dessins originaux à colorier !

Dans la même collection Je joue je colorie,

Un bestiaire inattendu pour cor en fa et piano.
Un goûter d’anniversaire, pour violon ou alto ou violoncelle (3 volumes séparés) et piano

Le voyage de Bada - conducteur

Extrait, pages 1 à 4.

(Cliquez sur la vignette pour accéder au pdf dans un nouvel onglet)

Le chat Bada part à la découverte du monde ! 

 

 

 

Le voyage de Bada - partie de trompette

Extrait,

pages 1 à 5.

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Audios d’accompagnement, téléchargeables

Skyfall, avec orchestre !

Événementiel Crédit Mutuel

C’est bien rare un piano dans un orchestre, alors je suis ravi de participer à cet événement de luxe, et cette fois-ci avec un beau répertoire de musiques de film.

Avec la divine Sarah KHIDER au chant, l’excellent Alain GUILLOUZO à la baguette, le chœur et l’orchestre de la Gondoire, à l’occasion d’un événement Crédit Mutuel dans la très belle salle du Luxembourg à Meaux.

Concert Événementiel Crédit Mutuel – Skyfall

Shut Up!

Une chanson d’Arthur et Franck LANONE  

Voici la troisième chanson co-écrite avec mon fils ainé Arthur.
Comme pour Behind The Window et I Wanted You, nous avons partagé nos idées autant sur les paroles que sur la musique.

Un jeune homme se retrouve au supermarché, la faim au ventre, mais… que choisir entre une salade bien sage et un hamburger bien gras ? Ses petites voix intérieures vont le conseiller !

Pour voir le clip, c’est ici : Shut Up! – le clip

Illustrations : Arthur Lanone

Musique à l’image – MAO

Ambiances, YouTube, théâtre, film, etc.

Parfois pour une commande précise, souvent sans but particulier, j’ai enregistré des morceaux d’ambiance, en MAO (Musique Assistée par Ordinateur).

Beaucoup de ces morceaux ont servi dans l’univers sonore de vidéos, court-métrages, ou pour le théâtre, le cirque. Certains de ces bouts de musique sont restés dans mes tiroirs.

La playlist que je mets ici en ligne rassemble donc pêle-mêle des idées, des choses finies.

Je compose sur demande dans des styles très variés : jazz, classique, électro, blues, planant, etc.

Playlist dans un désordre non contrôlé !

I Wanted You

Une chanson d’Arthur et Franck LANONE  

Voici la deuxième chanson co-écrite avec mon fils ainé Arthur.
Comme pour Behind The Window, nous avons partagé nos idées autant sur les paroles que sur la musique.

Pour cette chanson, les paroles me font penser à celles des Beatles au début, c’est-à-dire – avec tout le respect qu’ils méritent cependant – que le sujet est léger et c’est assumé 😉

Pour voir le clip, c’est ici : I Wanted You – le clip

FL trio jazz

Compos jazz en trio contrebasse-batterie-piano

Ce que j’aime créer dans le jazz,

Encre_ClaireGOTHON
Illustration : Claire GOTHON

 
c’est de l’espace.

Au fil des années de collaboration avec l’ENS Louis Lumière, j’ai enregistré des maquettes de certaines de mes compos, en trio contrebasse-batterie-piano, avec la complicité d’excellents musiciens : Xavier Lebeau, Julien Hadey, Marc Bréhaut, ou encore Hidéhiko Kan.

La plupart des morceaux sont enregistrés pratiquement en condition de déchiffrage, ce qui donne évidemment une certaine fragilité mais aussi une belle qualité d’écoute entre musiciens. Chacun jugera !

Mon morceau préféré est peut-être 5%, alors que j’étais à deux doigts de jeter ce thème écrit bien longtemps avant et dont je ne savais que faire. Quand je ferai un album incluant ce morceau, je développerai harmoniquement la partie solo.

Concert avec le chœur de La Gondoire

Église Notre-Dame-des-Ardents, Lagny

Voici le Chœur de la Gondoire, que j’accompagne régulièrement et qui fait souvent des concerts avec orchestre.

Cette fois-ci, c’est un concert avec piano à Lagny-sur-Marne, à l’église Notre-Dame-des-Ardents.

Il n’y a malheureusement pas eu de captation vidéo, mais quelques photos qui témoignent de ce moment.

Le concert est dirigé par le talentueux chef d’orchestre et compositeur Alain GUILLOUZO.

Lucky You!

Jazz festif

Lucky You! est une de mes compos, dans l’esprit de Tico Tico de manière tout à fait assumée !

Un moment festif capté en vidéo, dans l’ambiance concert des profs : le plaisir de jouer ensemble, sans avoir eu trop le temps de répéter 😉.

Concert des profs du CRC de Coulommiers, en mai 2022

Mon répertoire jazz : https://franck.lanone.fr/tag/jazz/

Le piano à une main

Une main au piano, et dans l’autre, un enfant

« La musique, à quoi ça sert ? » m’a demandé récemment mon petit (grand) garçon de 5 ans.

« Euh… à rien, à tout. C’est toi qui sais ce que ça te fait quand tu en écoutes. »

« J’adore C2C, je mets fort, et je danse ! » m’as-tu répondu.

Je confirme que tu adores C2C, que tu sais mettre le CD tout seul, et le volume bien à fond.

Mon petit Césaire, tu as oublié qu’une certaine musique avait une autre fonction quand tu étais bébé, il n’y a donc pas si longtemps.

Dans tes premières semaines de vie, il y a une chose que je pouvais faire et qui te calmait à coup sûr, c’était te jouer un peu de piano. Mais pas n’importe quel morceau ! Seul Sud-Ouest, le magnifique thème de mon ami Xavier LEBEAU, te calmait quasi instantanément. À condition que je le joue d’une main en t’entourant de mon autre bras.

Une vidéo très personnelle…

Et puis, la musique sert à t’endormir, tous les soirs, quand tu réclames que l’on te chante – assez invariablement – Ani Couni, Blackbird, et Behind The Window.

Et tu as bien raison.

Le coq de bruyère

Chanson engagée

Le roi des gallinacés trouve que les poules le câlinent assez. Bien assez.

C’est l’histoire d’un coq qui veut pondre, « quitte à souffrir du périnée ».

J’ai écrit les paroles et la musique de cette chanson, à l’origine pour le spectacle Cabaret Couleur. Mais plus j’avançais dans l’écriture de cette chanson, plus je me rendais compte qu’elle n’était pas adaptée pour ce spectacle tout public. J’ai donc écrit une comptine rigolote et réellement tout public pour ce cabaret, et gardé le Coq de Bruyère pour mon répertoire de chansons personnelles.

Qu’les poules accèdent aux droits des coqs
Moi j’aimerais bien la réciproque
Et même si y en a que ça choque
J’me verrais bien tomber en coq. 

Paroles de la chanson

(cliquez pour accéder au fichier pdf dans un nouvel onglet)

Improvisation

… et potentiellement composition

On me questionne régulièrement à propos de l’improvisation, comment fait-on pour improviser, est-ce que je peux donner des cours pour apprendre cela.

Euh… ça me passionne en tous points, cependant rien ne me semble évident sur ce sujet. Je ne sais pas exactement comment je fais, improviser est à la fois un lâcher prise et une rigueur pour être cohérent, ne pas être bavard pour ne rien dire. Tout cela en temps réel.

Je n’ai pas encore trouvé la bonne analogie pour décrire ce processus un peu mystérieux.

L’improvisation est avant tout une question de culture. En quelque sorte, on reproduit des styles que l’on a entendus, on reprend plus ou moins consciemment des schémas familiers, tant sur le langage lui-même que sur la structure de la proposition que l’on fait.

L’audio ci-dessous est un exemple d’improvisation complète.

Le contexte : nous étions sortis pour mon anniversaire et lors de cette soirée, ma compagne m’avait offert un lecteur enregistreur mini-Disc et le microphone ad hoc. Impatient d’essayer mon nouvel appareil, sitôt rentrés, nous congédions la baby-sitter ; notre petit garçon (donc mon fils Arthur) de 2 ans dort dans la mezzanine, je dois faire le minimum de bruit. Je branche vite mon nouvel enregistreur et me mets au piano. J’enclenche l’enregistrement et appuie sur la pédale sourdine du piano. Et je joue. Sans préméditation, et dans le contexte, je compose en improvisant un morceau que j’appellerai ensuite Berceuse en sourdine. On entend bien les hésitations, les maladresses, des creux et des bosses. On a malgré cela une certaine ambiance, une proposition a peu près cohérente qui éclôt de ce contexte.

Autre exemple d’improvisation. En 2010, lors d’un concert des profs, nous avons prévu de jouer Have You Met Miss Jones en trio, et répété une structure et une manière conventionnelle. Tout va bien.

Nous nous installons sur scène, et sans aucune anticipation, je démarre tout seul par une impro dans les graves du clavier, de manière très rythmique et staccato fortissimo. Je n’ai rien prévu, ni de faire cette impro et encore moins de comment « revenir » au morceau, au thème et au fait de jouer un standard en trio. On fait ça tout le temps, on lance un caillou sans faire trop attention, puis il faut gérer les ricochets. Au passage, on entend que je cite le Sacre du Printemps, Girl from Ipanema. Encore une fois, rien d’anticipé.

J’appelle ça l’ultra-présent. C’est un néologisme qui me parle, qui correspond à ce que je ressens.

L’impro, évidemment, fait aujourd’hui penser au jazz.

Et pourtant, jusqu’à la période Romantique, les cadences étaient des moments de liberté pour les chanteurs ou les solistes instrumentistes. De vrais moment d’improvisation, de création. Certes, le bel canto s’en est amusé aussi au XIXe siècle, mais. bien vite beaucoup de ces cadences sont figées par d’autres interprètes. Idem avec les cadences des grands concertos.
À l’époque baroque, la basse continue est réalisée en temps réel, c’est-à-dire qu’à part la basse qui est écrite, les autres instruments improvisent la partie d’accompagnement.
Au XXe siècle, les compositeurs dits de musique contemporaine vont réhabiliter l’improvisation, souvent à la base de cellules à expliquer librement et de manière semi-guidée ou aléatoire.

Je ne compte pas le nombre de fois où je me suis mis au piano, juste pour le plaisir de jouer sans réfléchir, d’improviser. Le résultat n’est pas toujours à la hauteur de la liberté que l’on s’offre !

Mili

Compo jazz

2008. L’été en Dordogne passait lentement, concerts le soir et farniente l’après-midi.

Je me souviens avoir écrit ce morceau en trois ou quatre heures et ne l’avoir jamais retouché ensuite. C’est rare, car je reviens beaucoup, longtemps, sur tout, jusqu’à ce que je sois sûr – je ne le suis jamais vraiment – que tout est exactement comme je veux.

Après l’avoir joué sur scène en version saxophone soprano et piano Rhodes, je songe à l’enregistrer comme ça sous peu.

ENS Louis Lumière

Depuis septembre 2008,
bientôt 15 ans de collaboration ! 

Je travaille pour l’École Nationale Supérieure Louis Lumière depuis septembre 2008. 

Je travaille en tant que pianiste dans le cadre des cours pour les élèves ingénieur(e)s du son.
C’est particulièrement dans les cours en piano solo que je prends une part pédagogique, mais les séances sont très variées : duo avec chanteur/se, sonates avec violoncelle, ou hautbois par exemple, et même trio jazz contrebasse-batterie-piano.

Ces séances m’ont permis d’en profiter pour enregistrer nombre de maquettes de mes compos en trio jazz. On peut écouter ces compositions en cliquant ici. Oui, puisque je te dis de cliquer ici, oui n’aie pas peur c’est bien , il ne va rien t’arriver. Prépare ton casque ou tes enceintes.

Les séances d’enregistrement se font dans l’excellent studio SEQUENZA à Montreuil.

Merci à Thomas Vingtrinier, à Jean Chatauret, à Mireille Faure,
excellents ingés son,
pour leur amitié et la confiance.

Sinon, tu peux cliquer sur ce mot, ça va aussi.

Ave Maria

Mélodie pour voix et orgue ou piano

Créé en 2002 par Monique Trécan, soprano, et Christine Lonzième au piano, j’ai composé cet Ave Maria à partir de l’Étude n°1 opus 25 de Chopin.
Ma première idée était de faire « comme Gounod » et son Ave Maria sur un prélude de Bach.

L’audio est capté en concert, Monique Trécan soprano, et je suis au piano.